Novelas del siglo XIX

EL COLLAR de Guy Maupassant

2.1 Resumen:

Nos encontramos en París, en el siglo XIX. Mathilde, una mujer muy hermosa,

había nacido en una familia de empleados y se había conformado con un matrimonio

con un pequeño funcionario del ministerio de Educación. Era muy infeliz, pues sentía

no pertenecer a ese estatus social. Un día, su esposo, el Sr. Loisel, trajo una invitación

de parte del ministro de Educación, Sr. Georges Ramponneau, y de su esposa, para

asistir a un baile. Primero la rechazó con tristeza, al no tener nada que ponerse, la

Sra Loisel recupera su buen humor cuando se esposo decide darle 400 francos

para que pueda comprarse un vestido para la ocasión, pese a que él había ahorrado esa

suma para comprar una escopeta e ir de caza, el verano siguiente, a la llanura de Nanterre.

Sin embargo el día de la fiesta se aproximaba y Mathilde parecía triste: su

vestido estaba dispuesto, pero no tenía joyas. Su esposo le sugirió que fuese a ver a la

Sra. Forestier, una rica amiga y una vieja compañera de colegio de Mathilde. Ésta le

prestó un collar de diamantes.

Durante la fiesta, Mathilde obtuvo un éxito rotundo. Todo el mundo la

observaba. Pero al  regresar a su casa, el matrimonio Loisel cogió un coche. Luego, de

regreso en su apartamento, Mathilde observó que no tenía el collar de diamantes. Al no

encontrarlo, los Loisel decidieron sustituirlo por 36.000 francos, a espaldas de la Sra.

Forestier. El Sr. Loisel tenía 18.000 francos que había heredado de su padre; pidió

prestado el resto, comprometiendo su futuro. Durante los 10 años siguientes, los Loisel

trabajaron hasta acabar con la deuda, conociendo una vida pobre y miserable. Un día,

volviéndose a encontrar con la Sra. Forestier, Mathilde le contó toda la historia. Resulta que era un collar de bisutería que había costado 500 francos.

2.2 Aspectos formales:

Se trata de una obra literaria realista de Guy de Maupassant, cuyo objetivo es la crítica a la sociedad. Mathilde es la protagonista de la historia y sobre esta se ejerce la crítica:

Una mujer inconformista de clase burguesa que quiere aparentar lo que no es. En la fiesta pierde el collar que le había prestado su amiga con un gran valor económico, así que en vez de decir la verdad deciden pagar una gran cantidad por el collar y trabajar toda su vida para saldar la deuda del collar, pero finalmente resulta que costó 500 francos.

Maupassant critica a la sociedad del S. XIX materialista y deseosa de subir de puesto de clase social. Y expone la verdad (cuando Mathilde le cuenta a su amiga, la señora Forestier  ,que había perdido el collar) como una moraleja, por la cual aprender a valorar cosas que antes despreciaban y ahora son riquezas para ello.

Además, Mathilde realiza a lo largo de la historia varias críticas a la sociedad de clase baja que trabaja y no adquiere grandes beneficios económicos.

Podemos destacar el cambio de personalidad de Mathilde (la protagonista) respecto al inicio de la novela y al final, cuando decide contar la verdad y sincerarse.

Observamos en el encuentro final con su amiga una serie de adjetivos calificativos sorprendentes empleados para describir a ambas mujeres:

la amiga "joven", "bella" y "seductora", reforzados por el adverbio "siempre",

constituyen una antítesis frente a la descripción de la Sra. Loisel que, en el transcurso de diez años de su vida de trabajos, es descrita como "vieja", "despeinada", "fuerte, y dura, y tosca".

El autor es el narrador, es omnisciente pues conoce todos los sentimientos y pensamientos de cada personaje.

La estructura es lineal, típica de una novela, Presentación (nos hablan del matrimonio de su situación); Nudo (a partir de la fiesta que es el desencadenante); Y Desenlace (se sincera con su amiga).

Personajes:

El señor Loisel, marido de Mathilde: es la antíntesis a su mujer: es conformista, agradable, apoya siempre a su mujer y la quiere hasta en la pobreza.

La señora Loisel, es la crítica de la obra: inconformista, deseosa de subir de estatus y desprecia a la clase trabajadora.

2.3 Comente la producción literaria del autor y con especial atención a la obra seleccionada.

Maupassant es uno de los grandes autores del Realismo y el Naturalismo, se codeó con otros grandes autores de su tiempo como Flaubert, el cual fue su maestro y podemos ver mucha similitud en sus modos de escribir. Trabajo como funcionario en varios ministerios hasta que escribe su primer gran éxito Bola de Sebo. Sus personajes serán sobre todo la burguesía y el campesinado, en un tono crítico a la sociedad como vemos en El Collar, aunque también tocara temas de alucinaciones y locura como en su composición El Horla, una historia en la que el autor se basa en un diario para relatarnos las alucinaciones del protagonista, estos cuentos de terror son comparables con autores como Poe.

En El Collar observamos ese carácter realista tan descriptivo. El autor consigue que nos imaginemos la historia muy bien, incluso que nos sumerjamos en ella. Por lo tanto es un buen ejemplo de cuento de la época y nos puede resultar de gran ayuda a la hora de comparar a Maupassant con otros de sus contemporáneos.

Este cuento es comparable a la novela Madam Bovary, de Flaubert. Es lógico que ambos escritores se parezcan ya que son alumno y maestro, pero las historias y el modo de escribir son parecidísimos, solo que en la novela, la historia se alarga en número de páginas y la acción se hace mucho más corta por culpa de la cantidad de descripciones y la falta de diálogos. Pero si tenemos en cuenta los personajes y la crítica que realizan ambas composiciones, no importa el número de páginas que tenga cada historia, y nos damos cuenta al leerlas que son prácticamente lo mismo.

2.4 Contexto histórico:

El realismo surgió en la Francia de la primera mitad del siglo XIX, inmersa aún en el Romanticismo. Se inició con autores como Balzac y Stendhal, y se desarrolló ya como movimiento independiente con Flaubert, en el contexto de una sociedad urbana e industrial, con una clase burguesa asentada. Aunque el realismo se extiende a todas las manifestaciones literarias, su verdadera creación es la novela, como género más adecuado para reflejar de forma objetiva y con exhaustividad la realidad contemporánea: la novela es imagen de la vida.

La novela realista decimonónica significa la consolidación y el triunfo definitivo del género novelesco, que tiene su origen en el Quijote de Cervantes; fuente de inspiración de los novelistas europeos posteriores.

En todos los países europeos surgen ahora grandes novelistas que se esfuerzan por reproducir en sus obras la realidad contemporánea

En Francia encontramos a :

 Sthendal, Balzac y Flauvert

VANKA de Antón Chejov

2.1 Resumen del texto:

Vanka, un niño de nueve años, huérfano, pobre y aprendiz de zapatero en Moscú, le escribe una carta a su abuelo pidiéndole que comparta la Navidad con él.

2.2 Aspectos formales:

Vanka de Antón Chejov es un cuento realista del siglo XIX.  Se trata de una crítica a la sociedad de este siglo, habla de la decadencia de la sociedad a través de los ojos de un niño pobre que define su vida como “peor que la de un perro”.

El narrador es el niño, que muestra su vida desde un punto de vista infantil (como corresponde) contando la decadencia de la sociedad baja rusa del siglo XIX.

Es un cuento epistolar, por el cual cuenta su situación (a través de una carta) y pide a su abuelo que le rescate. Podemos ver una contraposición en la obra, cuando escribe la carta muestra si un tono triste y cuando deja de escribirla habla con un tono más feliz pues recuerda los momentos pasados con su abuelo. Notamos “la niñez” de la historia sobre todo al final de la obra, cuando envía la cara a “el poblado de mi abuelito”, lo que nos crea un final conmovedor y triste a todos, pues nunca llegará.

Respecto a los tiempos verbales encontramos presente de indicativo y sobre todo Pretérito imperfecto cuando recuerda su estancia con su abuelo, además apreciamos verbos de movimiento como traer, colocar, correr… característicos de la narración.

2.3 Comente la producción del autor, en especial la obra seleccionada.

Es el impulsor del nuevo teatro ruso. En sus dramas refleja lo cotidiano y aparece también cierta dosis de crítica. Su tema fundamental es la frustración y la imposibilidad de la persona de ver cumplidos sus sueños. Entre sus dramas destacan:

La gaviota. Cuenta la historia de Nina, una atractiva aspirante a actriz que es seducida y luego abandonada por Trigorin, escritor de gran éxito pero infeliz. También muestra el conflicto entre Arkadina (actriz madura y superficial) y su hijo Treplev, quien quiere instaurar nuevas formas de representación teatral, y tras no conseguir el éxito deseado se suicida. La aparición en la obra de una gaviota muerta representa el vacío de la vida.

Tío Vania. La acción se desarrolla en la casa de campo de una familia aristocrática. El conflicto se dispara con la llegada de un pedante profesor y su joven mujer. La aparición de la bella esposa provoca la angustia entre los rutinarios habitantes de la finca, pues toman conciencia de sus miserias personales. Vania se percata del vacío de su vida y dispara contra el profesor pero no da en el blanco. Vania se reconcilia con el profesor y este se marcha con su mujer. Finalmente, nada ha cambiado.

El jardín de los cerezos. La historia se centra en un grupo de terratenientes, representantes de la antigua aristocracia, que pierden sus propiedades en manos de una nueva clase enérgica y abocada al trabajo. Lopajin es un empresario que representa esta nueva clase. Demuestra su espíritu utilitario cuando manda arrancar el jardín y lo vende al mejor postor. La propietaria y su hermano no saben negociar con el dinero y no quieren aceptar la realidad. Simbolizan la decadencia de la aristocracia. El propio jardín representa la vieja Rusia noble a punto de desaparecer.

2.4  Contexto histórico

Cuando el naturalismo está decayendo en Europa, la novela rusa se revitaliza el panorama, con su mirada puesta en el futuro de su país y de la humanidad, con un optimismo basado en la confianza de la solidaridad humana.

En sus novelas se dan situaciones límites de angustia, tensión y caos y los personajes se caracterizan por su carácter imprevisible, irracional, torturado desde mucho ángulos, complejísimo. Son iniciadores precisamente de la psicología moderna en la que se entrelazan los sentimientos más contrapuestos.

En suma, un mundo exaltado, profundo de ideas, personajes que, a diferencia del realismo francés e inglés, busca una salida a su perturbado mundo interior, huyendo con firmeza de caer en el nihilismo o la desilusión pasivos.

Tolstoy fue quien más influyó en la novela realista española. Se convirtió también en teórico de un cristianismo sin dogmas, basado en la repulsa a la violencia y en el amor como ley universal. Esto se reflejará en Galdós que se refugiará en la filosofía del amor para mantener la ligazón entre los valores individuales y colectivos. Galdós fue uno de los primeros en leer “Guerra y Paz”, traducida al francés en 1884.

Podemos considerarlo artífice del realismo psicológico, todos sus personajes están minuciosamente caracterizados.

La novela realista española nace a mediados del siglo XIX sobre la base del costumbrismo, que le aportó la actitud de observación de la realidad. Los grandes novelistas de este periodo son Benito Pérez Galdós, Leopoldo Alas Clarín y Emilia Pardo Bazán

El CORAZÓN DELATOR de Edgar Allan Poe

2.1 Resuma el cuento leído.

Esta es la historia un hombre que vivía con un viejo, al cual apreciaba, pero ese viejo tenía un ojo parecido al de un buitre, y el hombre sentía mucha rabia cada vez que el viejo lo miraba, esta rabia llevo al hombre a tomar la decisión de matar al viejo y así se libraría de esa mirada para siempre.

El hombre planeó por mucho tiempo la manera en la cual asesinaría al viejo. Hasta que un día entró a la habitación del viejo y levantó el colchón de la cama junto con el viejo y lo lanzó al piso, asesinando de ese modo al viejo.

Luego de asesinar al viejo, le cortó la cabeza, las manos, las piernas, y alzó unas tablas del piso de la habitación y escondió el cuerpo descuartizado en ese lugar. Minutos después, tocan la puerta tres policías que habían sido llamados por un vecino que escuchó unos ruidos.

El hombre actuó con mucha normalidad, invitó a los policías a pasar a la habitación del viejo y les dijo que este se encontraba de viaje, buscó cuatro sillas, invitó a los policías a tomar asiento y él, colocó su silla sobre las tablas q ocultaban el cuerpo del viejo. A medida que avanzaba la conversación, el hombre empezó a escuchar débiles sonidos parecidos al latido de un corazón, el hombre comenzó a sentirse nervioso, porque este sonido cada vez era más fuerte y pensaba que los policías también lo escuchaban, mientras que los policías solo conversaban placenteramente.

El latido del corazón desespero al hombre, y este terminó por decirle a los policías que él había asesinado al viejo y escondió el cuerpo debajo de las tablas del piso.

Fin

2.2 Aspectos formales.

El corazón delator de Edgar Allan Poe es un cuento fantástico del s. XIX de la literaura romántica.

El narrador es el protagonista por lo tanto interno. Pero vemos una peculiaridad en la narración: se supone que el narrador no conoce los sentimientos de los personajes ni pensamientos, pero cuenta la histórica como si los supiera, pero realmente no los conoce, sino se deja llevar por lo que intuye; pongamos un ejemplo: Cuando está la habitación, con el viejo ya muerto y escondido, aparecen los policías y empiezan a hablar, a preguntar; pasa un rato y se oye alguna carcajada de un policía; el personaje se piensa que se ríen de el y que le están torturando con sus risas, así que finalmente sin hacer nada los policías el asesino se delata. Con lo que podemos ver, que el personaje muestra lo que el cree que piensa los otros personajes y actúa según su intuición, aunque realmente no sea lo que ellos piensan.

También vemos en la narración repeticiones de palabras, además en una posición muy cercana para reforzar algún hecho que haya ocurrido (abría la linterna cautelosamente... ¡Oh, tan cautelosamente! Sí, cautelosamente iba abriendo la linterna).Aunque también este puede ser un rasgo del personaje pues está loco.

Apreciamos en la narración apelaciones al público (Ustedes pensarán que estoy loco), lo que hace que el receptor participe en la histórica y se sienta más cercano. Además notamos que durante la narración habla en presente de indicativo, pretérito perfecto y pretérito perfecto compuesto; y aparecen diálogos, con lo que nos podemos adentrar mejor en la história.

2.3 Comente la producción de este autor.

Poe. Es el gran impulsor del cuento y puede que sea el primer escritor estadounidense con una nueva forma de entender la ficción y la poesía. Su poema más conocido es “El cuervo”, escrito en forma de diálogo entre el pájaro y el propio autor.
Como narrador, destacan sus Narraciones extraordinarias. Estos relatos sobresalen por la dosificación de la intriga y por la capacidad de sorprender. Poe prefiere los detallados análisis psicológicos a la acumulación de acciones externas. En vez de la descripción de lugares, se decanta por el análisis de la angustia que se siente en ellos. Contrasta el ambiente realista de sus historias con el fondo de misterio y terror que hay en ellas.
En cuanto a los contenidos, predomina el terror, el misterio, crímenes, personajes en situaciones límite, las pesadillas, los espectros, lo insólito y lo sobrehumano.
Los relatos más conocidos son: “Manuscrito hallado en una botella”, “El escarabajo de oro”, “El corazón delator”, “El gato negro”, “La caída de la casa Usher” o los relatos policíacos “Los crímenes de la calle Morgue” y “La carta robada”.

El corazón delator (título original en inglés: The Tell-Tale Heart), es un cuento del escritor estadounidense Edgar Allan Poe, publicado por primera vez en el periódico literario The Pioneer en enero de 1843. Poe lo republicó más tarde en su periódico The Broadway Journal en su edición del 23 de agosto de 1845.

La historia presenta a un narrador anónimo obsesionado con el ojo enfermo (que llama "ojo de buitre") de un anciano con el cual convive. Finalmente decide asesinarlo. El crimen es estudiado cuidadosamente y, tras ser perpetrado, el cadáver es despedazado y escondido bajo las tablas del suelo de la casa. La policía acude a la misma y el asesino acaba delatándose a sí mismo, imaginando alucinadamente que el corazón del viejo se ha puesto a latir bajo la tarima.

No se sabe cuál es la relación entre víctima y asesino, aunque da a entender que sería como un mayordomo. La ambigüedad y la falta de detalles acerca de los dos personajes principales están en agudo contraste con el detallismo con que se recrea el crimen.

El relato fue publicado por vez primera en la publicación del amigo de Poe, James Russell Lowell, The Pioneer, en enero de 1843. "El corazón delator" es considerado generalmente un clásico de la literatura gótica, y una de las obras más importantes de su autor. Ha sido adaptado o servido de inspiración en numerosas ocasiones, y en distintos medios

2.4 Contexto histórico literario

El siglo XIX es el gran siglo del cuento. En la primera mitad, algunos escritores como los hermanos Grimm en Alemania recogen por escrito narraciones populares de transmisión oral: Caperucita, Pulgarcito, La Cenicienta …El alemán Hoffmann crea en sus narraciones una atmósfera inquietante de irrealidad y misterio, a base de mezclar lo fantástico y lo cotidiano. El ruso Chéjov es también un gran renovador del cuento. Los relatos apenas tienen argumento y están relatados con sencillez y objetividad. Destaca su cuento “Vanka”, en el que el protagonista, que es un aprendiz de zapatero, escribe a su abuelo con nostalgia. Podemos mencionar también al francés Maupassant con cuentos como “El Horla”, en el que el autor, a través de un diario, nos muestra las supuestas alucinaciones del protagonista, el cual siente la presencia de un ente que él llama el Horla. También destacan relatos como “El collar”, que trata del esfuerzo de una mujer con aspiraciones de grandeza por devolver a su amiga un collar que le había prestado, pero que acabó perdiendo.

En Norteamérica hay que mencionar a Washington Irving por cuentos como el de Rip van Winkle, que trata la historia de un hombre que se retira al monte y queda dormido durante varios años. Cuando despierta, el mundo ha cambiado tanto que él se considera una reliquia del pasado.

FIN